Facebook

Pracownie

Wszystkie osoby prowadzące zajęcia w naszej szkole są praktykami fotografii. Spotykacie się z nauczycielami z dużym doświadczeniem zawodowym. Jesteśmy małą szkołą, ale każdy z nauczycieli posiada swój dorobek artystyczny i chętnie dzieli się swoją wiedzą na podstawie własnych doświadczeń. Uczestnictwo we wszystkich pracowniach daje sumę umiejętności i wiedzy niezbędnej do bycia świadomym twórcą fotografii.

1 rok

PRACOWNIA portretu (20H)

Pokażemy jak wydobyć z człowieka więcej niż w portrecie klasycznym, przećwiczymy to praktyce i podczas dyskusji, tak abyście umieli uzyskać efekt zbliżony do ideału. Nie będzie to pracownia łatwa, praca z człowiekiem nie jest bowiem lekka, celem jest jednak efekt, stworzenie zdjęcia, które przyciąga wzrok odbiorcy.

Prowadzący: mgr Cezary Hładki

PRACOWNIA FOTOREPORTAŻU (24h)

Poznamy zarys historii fotografii dokumentalnej i reportażowej (sylwetki sławnych dokumentalistów oraz ich dokonania). Nabycie umiejętności świadomego porozumiewania się językiem fotografii dokumentalnej. Kompozycja dokumentu fotograficznego, nadawanie wartości z pozoru nieistotnym rzeczom, poszukiwanie geometrii, światła, koloru, detalu. Wiodącym motywem poszukiwań twórczych studentów jest tworzenie portretu socjologicznego człowieka. Szczególnie więc rozbudzenie w studentach wrażliwości na piękno i niepowtarzalność osobowości drugiego człowieka. Umiejętność pracy z ludźmi. Przygotowanie prezentacji wykonanych prac fotograficznych.

Prowadzący: mgr Danuta Witkowska

historia fotografii (16H)

Celem zajęć jest zapoznanie studenta z różnorodnymi postawami artystycznymi i interpretacyjnymi sztuk wizualnych, dawnych i współczesnych, ze szczególnym uwzględnieniem fotografii. Problematyka ta wzbogacona jest o kontekst filozoficzny i kulturowy, towarzyszący kreacji artystycznej w różnych epokach. Celem przedmiotu jest również nabycie umiejętności werbalizacji sądów i odczuć wobec postaw artystycznych.

Prowadzący: Marek Sulik

WSTĘP DO PRACOWNI ii ROKU  – sesja z modelką – portret (5h)

W ramach tych zajęć słuchacze zapoznają się z dwoma pracowniami praktycznymi planowanymi na II roku nauki. Będzie to sesja portretowa, podczas której wprowadzimy uczestników w specyfikę pracy z modelem. Dalszy ciąg pracy na II roku nauki będzie rozwijał umiejętności realizowania sesji w różnych konwencjach, także z wykorzystaniem wizażu.

Prowadzący: Cezary Hładki

PRACOWNIA KLASYCZNYCH FORM OBRAZOWANIA (24h)

Zajęcia mają na celu poznanie przez słuchaczy podstaw języka porozumiewania się poprzez czarno-biały i barwny obraz fotograficzny. Dotyczy to analizy obrazu fotograficznego z wyszczególnieniem podstawowych elementów składowych takich jak: istotność światła, relacje przestrzenne i wpływ czasu. Równolegle słuchacze poznają podstawowe formy wypowiedzi w fotografii; od kadru poprzez dyptyk do sekwencji.
Oczekiwane efekty nauczania oprócz powyższych celów to również podstawy estetyczne w posługiwaniu się zapisem fotograficznym.

Prowadzący: dr Janusz Oleksa

FOTOGRAFICZNA CIEMNIA CYFROWA (24H)

Przedmiot ma na celu osiągnięcie przez studenta podstawowej sprawności w zakresie obróbki obrazu fotograficznego z wykorzystaniem programów graficznych. Praca będzie się odbywała w Adobe Photoshop lub bezpłatnym odpowiedniku tego oprogramowania. Działania prowadzącego będą nagrywane, dzięki czemu, prócz pracy pod jego nadzorem, zawsze będzie można wrócić do zaprezentowanych w czasie zajęć procesów postprodukcyjnych.

Prowadzący: mgr Natalia Karczewska

PRAWO AUTORSKIE W FOTOGRAFII (8h)

Zajęcia mają na celu zapoznanie kursantów z podstawami ochrony własności intelektualnej ze szczególnym uwzględnieniem problemów, pojawiających się przy twórczości fotograficznej.

Prowadzący: prawnik mgr Agata Szafrańska – Rathee

PODSTAWY FOTOGRAFII UŻYTKOWEJ (16h)

Poznamy specyfikę reklamowanych produktów i sposoby ich przedstawienia w sposób najbardziej atrakcyjny. Tworząc zdjęcia reklamowe, katalogowe czy dokumentacyjne pod uwagę weźmiemy wymagania potencjalnego zleceniodawcy, docelową grupę odbiorców oraz sposób publikacji. Zaliczenie stanowi zestaw wydrukowanych fotografii zawierający tematy opracowane na zajęciach lub prace wykonywane samodzielnie.

 

Prowadzący: Michał Kowalczuk

III pracownia fotografii (24h)

W tej pracowni zdobędziemy umiejętność posługiwania się podstawowymi środkami wyrazowymi w Fotografii, ze szczególnym uwzględnieniem zagadnień kompozycyjnych. Charakter zajęć pozwala na wykorzystanie elementów budujących obraz w praktyce fotograficznej, a jednocześnie umożliwia krytyczne podejście do tradycji obrazowania fotograficznego w kontekście realizacji opartych na własnym pomyśle.

Prowadząca: mgr Ewa Bielańczyk-Obst

podstawy fotografii analogowej (12H)

Zajmiemy się fotografią analogową i pracą w ciemni. Słuchacze są kształceni od poziomu podstawowego przechodząc stopniowo do średnio zaawansowanego. Poznają techniki i technologię pracy w ciemni oraz w studiu fotograficznym. Praca będzie obejmowała obsługę aparatu analogowego i wykonywanie nim prac, wywoływanie negatywów, a w końcu odbitek.

Prowadzący: Michał Kowalczuk

warsztaty podstaw FOTOGRAFII (20h)

Zajęcia wprowadzą w świat podstaw fotografii, wyrównają poziom Słuchaczy czy uporządkują ich wiedzę. Zapoznamy się z manualnymi trybami aparatu, rodzajami obiektywów i ich zastosowaniem, różnicami pomiędzy matrycami cyfrowymi. Poruszymy wszystkie zagadnienia techniczne potrzebne do prawidłowej rejestracji obrazu oraz wstęp do pracy w studio fotograficznym, rodzaje oświetlenia. Pojawią się również podstawy kompozycji.

Prowadzący: Sławomir Obst

WSTĘP DO PRACOWNI ii ROKU  – SET DESIGN (4h)

W ramach tych zajęć słuchacze zapoznają się z dwoma pracowniami praktycznymi planowanymi na II roku nauki. Set Design to kreacja przestrzeni zdjęciowej wokół przedmiotu lub modela. Wzmocnienie przekazu  za pomocą technik stosowanych za pomocą Set Design potrafi budować nastrój, opowieść na fotografii. Ściśle praktyczna praca rozpocznie się w ramach tego przedmiotu na II roku.

 

Prowadzący:

2 rok

pracownia współczesnych form obrazowania (24H)

Pracownia kontynuuje analizę obrazu fotograficznego i wprowadza do poszukiwań niekonwencjonalnych (odmiennych od klasycznych) w fotografii form wypowiedzi (obrazowania). Poszukiwania te polegają na projektowaniu i realizowaniu autorskich wypowiedzi, których forma końcowa (np. nietypowy zestaw, obiekt fotograficzny, obraz ruchomy, książka fotograficzna) przy wstępnych założeniach projektu jest niewiadomą. Poznawanie, odkrywanie i doświadczanie to główne elementy działań w pracowni.

Prowadzą: dr Janusz Oleksa

PRACOWNIA reportażu i dokumentu (24H)

Słuchacze przejdą na wstępie przez niezbędne podstawy warsztatu, by docelowo zająć się wyborem lub kreacją tematu, budowaniem narracji, estetyką obrazu…Celem jest wykonanie projektu fotograficznego mieszczącego się w obszarze szeroko rozumianej „fotografii rzeczywistości”. Pracujemy nad wielozdjęciową wypowiedzią, tworzymy nowe historie, rozwijamy fotograficzne projekty i rozbudowujemy narrację. Naszym celem jest stworzenie opowieści, efektem naszej pracy będzie obszerny zestaw zdjęć lub makieta publikacji.

 

Prowadzący: dr Mariusz Forecki

pracownia WYSTAWIENNICZA (16H)

Celem przedmiotu jest zapoznanie słuchaczy z zagadnieniami prezentacji fotografii w przestrzeni wystawienniczej oraz rozwijanie kompetencji projektowych w zakresie tworzenia spójnych koncepcji ekspozycyjnych. Zajęcia ukierunkowane są na świadome myślenie o fotografii jako obiekcie funkcjonującym w relacji z przestrzenią, odbiorcą i narracją wizualną. Zajęcia realizowane są w formie warsztatów praktycznych, analiz studyjnych oraz pracy zespołowej. Od wczesnych etapów zajęć słuchacze pracują z fizycznymi wydrukami fotografii, testując różne sposoby ich sytuowania w przestrzeni. Integralną częścią przedmiotu są wizyty studyjne na wystawach, udział w oprowadzaniach kuratorskich oraz wspólne dyskusje.

Prowadzący: Michał Leśkiewicz

PRACOWNIA KONTRASTÓW (20H)

Czy zasady poznajemy tylko po to aby je potem łamać? Czy wszystko już było? Czy przeciwieństwa się przyciągają czy odpychają? Na takie pytania będziemy próbować odpowiedzieć na zajęciach pracowni kontrastów. Przejdziemy od najbardziej klasycznych form portretu po współczesne. Przeanalizujemy styl i warsztat takich gigantów portretu i reklamy jak: Richard Avedon, Irving Penn, Helmut Newton, Annie Leibovitz, David Bailey, Peter Lindbergh, Jean Loup Sieff, Herb Ritts, Viviane Sassen, David La Chapelle, Erwin Olaf. Zajęcia polegają na pracy w studio z profesjonalnym modelem/modelką i wizażystą. Zaliczenie obejmować będzie też zadania do opracowania w czasie sesji organizowanych samodzielnie przez słuchaczy.

 

Prowadzący: mgr Cezary Hładki

PRACOWNIA self publishingu (24H)

To nowość dla słuchaczy. Podczas zajęć w tej pracowni będziemy się uczyli budować świadome zestawy zdjęć, nie wystawowo, lecz kontekstowo. Już na wstępie tej pracowni słuchacze przekonają się jak zmienia się odbiór danego zdjęcia, gdy zestawimy je z innym, jak z pracy wywołującej określone skojarzenia, nagle, poprzez dostawienie innej fotografii, całkowicie zmienia się przekaz tej pierwszej. A to dopiero początek, będziemy bowiem samodzielnie budowali zestawy celowo prowokując zmiany. Self Publishing to również sztuka prezentacji zdjęć, nie tylko w formie wystaw, głównie poprzez przygotowanie i wydruk fotoksiążki, ale nie w rozumieniu powszechnym. Przygotowanie fotoksiążki, to wielopłaszczyznowa praca ze zdjęciami, materiałami, wydrukami. Zapewniamy tu niezwykle inspirującego wykładowcę, dla którego ta sfera działań fotograficznych to zawód i pasja.

Prowadzący: dr Michał Sita

pracownia fotoedycji (8H)

Pracownię obróbki obrazu potraktujemy jako formę rozwoju Waszych umiejętności i uzupełniania projektów powstających w głównych pracowniach artystycznych. Zadbamy przy tym o samodzielne pomysły artystycznej obróbki, niezależnie od innych prac. W ramach tej pracowni na pewno zatem utrwalicie obecne umiejętności i poszerzycie nowe w ramach obsługi programu do obróbki. 

Prowadzący: mgr Agnieszka Zdziabek

PRACOWNIA MULTIMEDIÓW (24H)

W Pracowni Multimediów fotografia traktowana będzie jako szeroko rozumiane narzędzie badawcze.

Fotografia i myślenie fotograficzne oraz świadomość związanych z nią procesów i jej kulturowego znaczenia pozostaną podstawą i osią działań, ale powstające prace nie ograniczą się do tego medium.

Istotną częścią naszych działań będzie zwrócenie uwagi na to jak ważny jest proces, zarówno ten poznawczy jak i twórczy. Słuchacze i słuchaczki będą zachęcani do przyjęcia postawy uważnego badacza/badaczki, otwartych na inspiracje płynące także spoza świata sztuki oraz wrażliwych na złożone konteksty. Pomocne w tym będą, między innymi, ale nie tylko, nawiązywanie do oraz korzystanie z metod i narzędzi zapożyczonych np. ze świata nauki, czy poszerzanie swojej działalności twórczej o korzystanie z istniejących obrazów i praca w oparciu o różne archiwa.

Podejmowane działania i projekty mają pomóc stawiać pytania, które będą motywować do intensywnych poszukiwań wnikających głęboko w otaczający świat, ale też w samo medium.

 

Prowadzący: dr Anna Kędziora

SET DESIGN (18H)

Zajęcia mają na celu rozwijanie umiejętności pracy koncepcyjnej oraz świadomego budowania narracji wizualnej w fotografii. Zajęcia koncentrują się na świadomym projektowaniu i budowaniu planu zdjęciowego w celu wzmocnienia przekazu wizualnego fotografii. Podczas czterech spotkań praktycznych uczestnicy będą pracować nad koncepcją sceny, doborem rekwizytów, kolorystyki, faktur oraz tła. Nauczą się komponować przestrzeń kadru tak, aby każdy element scenografii wspierał opowiadaną historię lub charakter fotografowanego obiektu. Istotnym elementem pracy będzie eksperymentowanie z układem elementów, światłem oraz perspektywą. Uczestnicy będą także analizować wpływ scenografii na styl fotografii (np. minimalistyczny, editorial, reklamowy).

Prowadzący: pracownię realizują goście spoza szkoły